Od czego zacząć naukę gry na perkusji w Poznaniu

Od czego zacząć naukę gry na perkusji w Poznaniu

zestaw perkusyjnyDzisiejszy, wysoki poziom edukacji muzycznej, umożliwia rozwijanie talentów bez względu na wiek oraz wybór instrumentu. Do najbardziej powszechnych sprzętów muzycznych należą gitara, skrzypce, pianino. Coraz częściej natomiast pojawiają się amatorzy takich instrumentów, jak np. perkusja. Naukę zaś można pobierać w rozmaitych placówkach edukacyjnych. Istnieją bowiem prywatne oraz publiczne szkoły muzyczne, uczelnie wyższe, kursy, indywidualne lekcje. Wszystkie te ośrodki, przy użyciu odpowiednich metod oraz środków, mają na celu rozwijanie muzycznych zdolności uczniów.

Coraz bardziej powszechna nauka gry na perkusji Poznań uczyniła miastem, w którym warto pobierać tego typu lekcje. Stolica Wielkopolski ma bowiem bogatą tradycję jeśli chodzi o kwestię muzyki i szeroko pojętej edukacji muzycznej. Swoje siedziby ma tutaj 7 szkół o charakterze muzycznym, w tym znajduje się ogólnokształcąca szkoła baletowa. Duży prestiż całemu miastu nadaje Akademia Muzyczna im. Ignacego Jana Paderewskiego. Swoją działalność rozpoczęła 92 lata temu. Znane na całą Polskę jest także chór Poznańskie Słowiki oraz Chór Akademicki działający przy Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza. Niedawno obchodził 20-lecie swojego istnienia. Ponadto, być może mało kto wie, że jedyny w Polsce wydział lutniczy znajduje się właśnie w Poznańskiej Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej II-go stopnia. Warto zatem rozpocząć zajęcia, takie jak np. nauka gry na perkusji w Poznaniu.

Pod hasłem perkusja kryje się zestaw instrumentów składających się na jedną całość. W przypadku muzyki poważnej lub terminologii używanej w szkolnej edukacji muzycznej, perkusja to zestaw instrumentów, na których można grac używając tylko jednego z nich. Istnieje również możliwość dowolnego skompletowania instrumentów perkusyjnych. W przypadku zaś rocka i jazzu, czyli gatunków muzycznych, w których najczęściej wykorzystuje się brzmienie perkusyjne, mianem perkusji określa się podstawowy zestaw instrumentów, który jest dość typowy.

Nauka gry na perkusji wiąże się z dużą wytrzymałością fizyczną oraz z zaangażowaniem i pasją. Dwa ostatnie czynniki są charakterystyczne dla nauki na każdym instrumencie. Co się zaś tyczy kondycji, to jest ona bardzo ważnym elementem w przypadku każdej osoby, która gra na perkusji. W tym celu, zawsze przed rozpoczęciem ćwiczeń, należy zadbać o odpowiednia rozgrzewkę górnych kończyn. Istnieje kilka, które zadbają o rozgrzanie i rozluźnienie palców, nadgarstków, dłoni i ramion. Wszystko to jest bardzo ważne, aby po intensywnej grze nie nabawić się zakwasów, nadwyrężeń, a z czasem również zwyrodnień. Można zdecydować się na naukę samodzielną. Jednak brak instruktora wymaga bardzo dużej samodyscypliny, umiejętności krytycznego oceniania własnych postępów (bądź ich braku) oraz cierpliwości. Trzeba przy tym zdawać sobie sprawę z tego, że nauczyciel podpowie kilka rzeczy, zdradzi pewne triki, które sprawią, że gra będzie na zdecydowanie wyższym poziomie. Do podstawowych zagadnień, które musi zgłębić każdy początkujący perkusista, należą:

  • ćwiczenie z metronomem
  • trzymanie pałek
  • nauka czytania nut
  • podstawowe rytmy
  • umiejętny wybór sprzętu
  • właściwa interpretacja utworów muzycznych

Po opanowaniu tego wszystkiego, następuje sukcesywne rozwijanie umiejętności muzycznych.

Standardowy zestaw perkusyjny składa się z następujących elementów:

1. bęben wielki nazywany również: stopa, bęben basowy, bass drum, centrala, tamburo grande, bęben taktowy, tołumbas; jak sama nazwa wskazuje, jest to największy bęben w całym zestawie, stanowi podstawę całej perkusji
2. werbel kryjący się także pod innymi nazwami: bęben mały, bębenek, tamburo militare, snare drum; pomimo mniejszych rozmiarów w porównaniu do bębna wielkiego, werbel jest najważniejszym instrumentem w perkusji, ale wraz z nim służy do wygrywania rytmu;
3. floor tom znany także jako kocioł, studnia, low tom, duży tom-tom; bęben ten może stać na ziemi lub być podwieszony na statywie, albo na ramie perkusyjnej
4. tom-tom (średni i mały) nazywany jest także: półkocioł, kocioł, high & middle tom; to, jak dużo ich jest w zestawie perkusyjnym, zależy od perkusisty; mogą być montowane na statywie, trójniku lub ramie; jeśli są dobrze nastrojone, to różnią się od siebie tercją, kwinta lub kwartą
5. hi-hat to dwa talerze, które stykają się równolegle, maja różną bądź taką samą grubość, obsługiwane są za pomocą pedału i montowane na statywie
6. ride jest to jeden talerz, który charakteryzuje się krótkim i jednocześnie wysokim dźwiękiem
7. crash jest to talerz, który może mieć grubość od 12 do 21 cali; podbija brzmienie bębna basowego lub werbla, przez co podkreśla rytm w utworze; im talerz grubszy, tym dźwięk jest głośniejszy i niższy
8. crasch-ride jest to talerz, który łączy ze sobą właściwości obu tych talerzy

bębny

Wybierając naukę w szkole muzycznej I-go stopnia, jest to doskonały sposób na spędzanie wolnego czasu przy jednoczesnym szlifowaniu własnych umiejętności muzycznych. Szkoła II-go stopnia umożliwia dostanie się na uczelnię wyższą. W obu tych przypadkach, można jednocześnie należeć do zespołu czy orkiestry. W ten sposób nabywa się doświadczenia oraz oswaja z występami na scenie. Można wybrać szkołę muzyczną o charakterze ogólnokształcącym, czyli realizującym jednocześnie z edukacja muzyczną, program zajęć odpowiadający szkole podstawowe lub gimnazjum i szkole średniej. Można także zdecydować się na naukę w muzycznej szkole popołudniowej. Jak sama nazwa wskazuje, lekcje odbywają się w niej w godzinach popołudniowych i dotyczą tylko sfery muzycznej. Ucząc się gry na instrumencie takim, jakim jest perkusja, otwiera się przed sobą drzwi do kariery muzycznej. Przez cały ten czas warto czerpać inspiracje oraz wzorować się na najlepszych, znanych na całym świecie perkusistach. Należą do nich: Chad Smith należący do zespołu Red Hot Chili Peppers, Lars Ulrich grający w Metallice oraz Michael „Mike” Mangini znany ze współpracy chociażby z zespołami Annihilator i Extreme.

Warto zainwestować w swoje marzenia i pozwolić na rozwój własnego talentu muzycznego. Warto dać sobie szansę.